lunes, 14 de agosto de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (13/07/2017-19/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Bestia Bebé - Rondador nocturno
2. Residente - Guerra // Mis disculpas
3. Gepe - Abrir la puerta
4. Luca Bocci - Bahía
5. TELEBIT - Ciegos corazones
6. Bomba Estéreo - Duele
7. Playa Gótica - Extraños visitantes
8. La Vida Boheme - Lejos
9. Meridian Brothers - ¿Dónde estás María?
10. El Cuarteto de Nos - Apocalipsis zombi


11. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
12. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
13. Felipe El Hombre - Hijos del sol
14. Manu Chao - No solo en China hay futuro
15. La Madre Tirana - Barcos ebrios
16. CLUBZ - Áfrika
17. Juana Molina - Paraguaya
18. José Madero - Noche de brujas
19. Los Espíritus - Huracanes
20. Mon Laferte - Ana
21. Valle de Muñecas - Hoy todo el hielo en la ciudad
22. Adrenalina - Verde
23. The Chamanas - Feel it still
24. Café Tacvba - Celebración
25. El Mató A Un Policía Motorizado - El mundo extraño


domingo, 13 de agosto de 2017

EL DISCO DE TODOS LOS TIEMPOS DE LA GENTE: LA ENCUESTA POPULAR DE ROCK EN LAS AMERICAS (180-171)

En el 2015, sometimos al público de Rock en las Américas a que elijan sus discos favoritos. Propusimos muchos y algunos también los propusieron Uds. No necesita preámbulo. Son los discos de la gente, aquí se impone el gusto popular y la apreciación que tienen Uds respecto al mundo de Rock en las Américas. Encontrarán algunas sorpresas. Los iremos publicando de 10 en 10. Disfruten, discutan, reaccionen que sin reacción no existimos.


180.ZAS / ROCKAS VIVAS

¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 149. AQUI LO QUE DIJIMOS



179.REAL DE CATORCE / REAL DE CATORCE



¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 206. AQUI LO QUE DIJIMOS


178.CATUPECU MACHU / CUENTOS DECAPITADOS

    ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 101. AQUI LO QUE DIJIMOS




177.ELY GUERRA / LOTOFIRE

   ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 155. AQUI LO QUE DIJIMOS



176.PESCADO RABIOSO / PESCADO 2



   ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No



175.TEQUILA / ROCK &ROLL



  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 60. AQUI LO QUE DIJIMOS




174.INSTITUTO MEXICANO DEL SONIDO / PIÑATA

  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No



173.DESORDEN PUBLICO / PLOMO REVIENTA



¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 242. AQUI LO QUE DIJIMOS 



172.JAIME LOPEZ Y JOSE MANUEL AGUILERA / ODIO FONKY

 ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 132. AQUI LO QUE DIJIMOS


171.CULTURA PROFETICA / M.O.T.A.

¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No


























































lunes, 7 de agosto de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (06/07/2017-12/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Bestia Bebé - Rondador nocturno
2. Residente - Guerra // Mis disculpas
3. Gepe - Abrir la puerta
4. Bomba Estéreo - Duele
5. Luca Bocci - Bahía
6. La Vida Boheme - Lejos
7. TELEBIT - Ciegos corazones
8. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
9. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
10. Playa Gótica - Extraños visitantes


11. Manu Chao - No solo en China hay futuro
12. Meridian Brothers - ¿Dónde estás María?
13. Café Tacvba - Celebración
14. Los Espíritus - Huracanes
15. Felipe El Hombre - Hijos del sol
16. El Cuarteto de Nos - Apocalipsis zombi
17. CLUBZ - Áfrika
18. La Madre Tirana - Barcos ebrios
19. José Madero - Noche de brujas
20. Porter - Cuxillo
21. Juana Molina - Paraguaya
22. Mon Laferte - Ana
23. Valle de Muñecas - Hoy todo el hielo en la ciudad
24. Adrenalina - Verde
25. The Chamanas - Feel it still


miércoles, 2 de agosto de 2017

EL DISCO DE TODOS LOS TIEMPOS DE LA GENTE: LA ENCUESTA POPULAR DE ROCK EN LAS AMERICAS (190-181)

En el 2015, sometimos al público de Rock en las Américas a que elijan sus discos favoritos. Propusimos muchos y algunos también los propusieron Uds. No necesita preámbulo. Son los discos de la gente, aquí se impone el gusto popular y la apreciación que tienen Uds respecto al mundo de Rock en las Américas. Encontrarán algunas sorpresas. Los iremos publicando de 10 en 10. Disfruten, discutan, reaccionen que sin reacción no existimos.


190.SANDRO / SANDRO Y LOS DEL FUEGO

¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No



189.LA VELA PUERCA / DE BICHOS Y FLORES



¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 194. AQUI LO QUE DIJIMOS


188.LA MAQUINA DE HACER PAJAROS / LA MAQUINA DE HACER PAJAROS

    ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 101. AQUI LO QUE DIJIMOS




187.LOS VIOLADORES / LOS VIOLADORES

   ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 155. AQUI LO QUE DIJIMOS



186.LOS PIOJOS / TERCER ARCO



   ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 145. AQUI LO QUE DIJIMOS



185.BEBE / PA FUERA TELARAÑAS



  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 239. AQUI LO QUE DIJIMOS




184.JAVIER BATIZ / COMING HOME

  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 172. AQUI LO QUE DIJIMOS



183.ALUX NAHUAL / ALTO AL FUEGO



¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 242. AQUI LO QUE DIJIMOS 



182.INVISIBLE / EL JARDIN DE LOS PRESENTES



  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 132. AQUI LO QUE DIJIMOS


181.RODRIGO GONZALEZ / HURBANISTORIAS




¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 88. AQUI LO QUE DIJIMOS


























































LA MUSICA LATINO ALTERNATIVA Y LA REVOLUCION DEL STREAMING





Rocío Guerrero, la jefa editorial del area latina de Spotify fue invitada a la última edición del Latin Music Alternative Conference en los Estados Unidos, el evento que desde casi 20 años congrega a músicos alternativos (principalmente rockeros y alterlatinos, pero también poperos y cantautores primerizos) y dijo una frase categórica que hace 10 años hubiera sido tabú en ese sector de músicos: “Whether you like reggaeton or not it’s helping all of us in this room to get the visibility that we needed (..) I know for a fact it’s opening up a lot of doors to independent artists, managers and labels. We are getting knocks on our doors from the general market much more than we did before.” ("Les guste o no el reggaetón está ayudándonos a todo en este cuarto para conseguir la visibilidad que necesitamos. Conozco por hechos que está abriendo muchas puertas a artistas, manejadores y sellos independientes. Estamos tocando puertas del mercado general mucho más de lo que hicimos antes").

Hace 12 años, cuando el mundo del rock en español y alterlatino (que atravesaba su transición hacia el mundo independiente) se encontró con el reggaetón, en gran parte se le "enfrentó", se le llamó "moda pasajera". En los festivales era usual la frase: "muerte al reggaetón" y miles de comentarios que por años han cruzados los videos de reggaetón del YouTube. A Calle 13 se le hizo una campaña de boicotear su presentación en el Vive Latino del 2007. En fin, los ejemplos son muchos.

No hay duda que desde que el reggaetón hizo el boom las multinacionales echaron el ojo porque había dinero y la música era atractiva para la discoteca de todos los continentes. Pero todas las predicciones sobre la continuidad fallaron, inclusive dentro de la industria.

Lo que sí ha cambiado es la estructura dentro de la industria. Hoy en día, la industria ya invierte poco en el producto, prefiere la distribución. Generalmente hace contratos 360° para la recuperación de su dinero pero cada vez apuesta menos por lo físico. Lo digital se ha convertido en su fuente de mayor rentabilidad, pese a años de enfrentamientos y desentendimientos.

Y, por supuesto, está relacionado a los cambios de hábitos de consumos. El celular se convirtió en el aparato universal de las personas. Y a medida que su tecnología mejoró y se abarató se introdujo a todas las clases sociales. El cambio del dominio del internet de la computador personal al smartphone se ha hecho evidente. Y las redes sociales han buscado encausarlo.

Y ahí aparecen los 2 medios que han dejado a MTV en segundo plano: YouTube y Spotify. De naturalezas distintas pero ambos las 2 dos vías que acercan al planeta en consumo musical.

YouTube, desde que vino respaldado por Google, se convirtió en un gigante del consumo del video digital. Y por su facilidad de uso siempre fue un vía recurrente para la piratería (incluso al día de hoy). La industria musical decidió luchar contra el gigante por años pero metió la pata y tiró a la borda 2 cosas: monetización y número de vistas. Los que manejaron el rock en español (hablamos de las multinacionales y los que tomaban su modelo) eran tipos con un visión arcaica que no entendían el nuevo modelo. ¿Saben cuántos videos del grupo mexicano Panda con casi 100 millones de vistas fueron retirados?¿Se han fijado las millonadas de vistas de los grandes éxitos de Soda Stereo subido por un usuario entusiasta hace unos 10 años? Números de vistas que hoy miles de artistas ansían tener.

La industria del rock en español envejeció con su gente, pero en realidad era parte del ensamble de la industria general. En el 2010, las multinacionales fundan VEVO con YouTube que les proveía beneficios en cuanto autonomía, monetización y manejo de su marketing. Pero era comenzar desde cero. Todos los videos musicales de antes, han quedado en el pasado si es que aun no han sido retirados.

Y en esta nueva fase, también aparecen la magia de los algoritmos y los autoplays que han ayudado a la viralización sumado a los smartphones. Los primeros en entender el nuevo sistema fueron los coreanos quienes hicieron del "Gangnam Style" un fenómeno mundial desde Asia. En el mundo latino, costó en entender esto, pero aquí jugaron un par de factores adicionales: El factor interacción Estados Unidos y Latinoamérica, y el factor distribución.

Desde que las listas de éxitos han dado mayor peso al streaming que a la radio ello ha permitido que la restricción de los formatos sea un peso para la formación de los hits. Ahora el factor demográfico es más importante. Como bien lo detectó Billboard, los latinos han creado los hits a partir de la viralización en las redes sociales y vía streaming. Es más fácil encontrar que un hispano de Estados Unidos tenga como amigo en sus redes a alguien de Latinoamérica que un blanco, y a ese marketing han jugado 2 artistas que hoy en día han creado el reggaetón pop: J Balvin y Maluma.


De otro lado, Spotify es la empresa de audio streaming más fuerte en el planeta. A fines del 2013, ingresaron a Latinoamérica (meses antes a México y Argentina, y hasta ahora sin Venezuela). Y desde ahi introduciría el factor latino a la suma de los hits. Sin embargo, su política de viralización ha ido cambiando a partir de ciertos cambios en su algoritmos pero sobre todo en el control total de las playlists de la vitrina principal por parte de su personal (hasta antes del 2014 un usuario con mucho éxito podía ser integrado a la vitrina, pero eso es cosa del pasado) demostrando que basta que los editores pongan tu canción en las playlist más oidas para tener millones de oidas. Aunque ello ha desvirtuado la naturalidad de los éxitos (los de Spotify han tratado de contraargumentar que entre los cientos de canciones que sugieren no todos se convierten hits así que no todo depende de ellos, y es cierto, suma las campañas de marketing de las propias disqueras, pero es imposible negar que es un factor muy importante). 

En el 2014 un ejemplo del impacto de la viralización fue los charts digitales tras el fallecimiento de Gustavo Cerati como reportamos en su momento. Gracias al efecto del consumo de los paises latinos pudo entrar a las listas de España, Brasil y Estados Unidos, países muy poco receptivos con su música. Eso resultó de una viralización natural.

Rocío Guerrero es editora del playlist "Baila reggaetón", una respuesta latina al aclamado "Rap caviar". Ambos están entre los playlists más seguidos de Spotify con millones de personas detrás. Guerrero cuenta en entrevistas que observó un comportamiento relacionado al género y ayudó a perfilar esta lista de reproducción que hoy en día está lleno de los éxitos de la temporada. Esta lista es seguida por gente de todos los países donde llega Spotify y ha beneficiado a canciones como "Bailando" de Enrique Iglesias como "Despacito" de Luis Fonsi a entrar en los tops mundiales, incluido el Hot 100 de Billboard.

En el mundo de la música latino alternativa, existe playlists como Top Alternativo o Propuesta Alternativa que marcan que hay una preocupación por Spotify por este rubro. Sin embargo, aún los artistas no han sabido a integrar esto con las vistas con YouTube. En esta década hay tres casos que merecen la atención: Carla Morrison, Canserbero y Mon Laferte. Los tres tuvieron un boom en las redes y a nivel digital pero se desarrollaron en formas distintas.

El de Morrison fue pre-Spotify e hizo que entre sus 2 grandes hits "Compartir" y "Déjenme llorar" sobrepasará los 150 millones de vistas y todo desde fuera de una multinacional, en una buena campaña de marketing pero que recibió en buena forma la viralización natural de sus fans. Lamentablemente no ha podido mantenerlo en los últimos años.

El de Canserbero es otra fenómeno digno de observar. Tenía videos que superaban los 10 millones con una distribución limitada totalmente independiente pero con grandes acercamientos en otras escenas under de diferentes países latinoamericanos. Tras su muerte las vistas en YouTube dispararon y entre sus 2 videos más vistos "Jeremías 17:5" y "Es épico" sobrepasan los 120 millones (solamente en versiones oficiales), lo que demuestra como actúa el fenómeno de la viralidad. El boom digital coincidía con su apuesta en streaming con servicios como Spotify pero lamentablemente problemas por los derechos de su música obligaron una retirada de la música del rapero que bloqueó el timing de lo que pudo ser un ingreso a las listas de éxitos digitales compitiendo de igual a igual con los artistas de reggaetón de grandes disqueras.

El de Laferte es reciente y con mucha similitud al de Morrison salvo que decidió optimizar su fenómeno firmando para una multinacional (Universal) la cual ha terminado por amplificar el consumo de sus grandes éxitos. "Tu falta de querer" ya bordeaba los 50 millones desde la independencia y ahora ya sobrepasa los 140 millones  (sumado a su éxito "Amárrame" con Juanes sobrepasa los 200 millones). Con un sonido pop pero una base de fans incrustrados en el rock en español la chilena ha podido ser parte de festivales como Rock al Parque o el Vive Latino en esta suerte de híbrido de públicos alejado de las viejas barreras del pasado.

Aunque son casos excepcionales, la gran mayoría de artistas alterlatinos aún están en busca de cuadrar en esta nueva revolución del streaming donde parece haber chances pero se sienten las grandes diferencias entren artistas que en un mes pueden alcanzar un millón de oidas y los artistas que tras seis meses no llegan ni a mil. ¿Cómo derribar estas barreras de sellos, procedencias o información para que puedan ser notados? Por un lado ha habido reacciones como las de Residente, que no tuvo tapujos en hablar de la payola digital en su charla en la conferencia de Billboard y del derecho a que no todo artista desea hacer hits.  Pero por otro lado, hoy parece que los medios digitales -al menos los de habla hispana- están divorciados con el mundo del streaming, pero esto puede ser cuestión de tiempo. Hoy en día, medios en inglés como Pitchfork, Stereogum o SPIN están haciendo cada vez más común la cobertura a artístas del reggaetón y derivados, en paralelo a su impacto en las listas. Nuestro recelo es entendible, pero será hora de entender estos nuevos fenómenos ¿no?


lunes, 31 de julio de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (30/07/2017-05/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Residente - Guerra // Mis disculpas
2. Bomba Estéreo - Duele
3. Gepe - Abrir la puerta
4. La Vida Boheme - Lejos
5. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
6. Luca Bocci - Bahía
7. Bestia Bebé - Rondador nocturno
8. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
9. TELEBIT - Ciegos corazones
10. Manu Chao - No solo en China hay futuro


11. Los Espíritus - Huracanes
12. Playa Gótica - Extraños visitantes
13. Café Tacvba - Celebración
14. Porter - Cuxillo
15. Meridian Brothers - ¿Dónde estás María?
16. Felipe El Hombre - Hijos del sol
17. El Mató A Un Policía Motorizado - El tesoro
18. CLUBZ - Áfrika
19. La Madre Tirana - Barcos ebrios
20. José Madero - Noche de brujas
21. Technicolor Fabrics - Tiernos
22. El Cuarteto de Nos - Apocalipsis zombi
23. Juana Molina - Paraguaya
24. Mon Laferte - Ana
25. Valle de Muñecas - Hoy todo el hielo en la ciudad


miércoles, 26 de julio de 2017

EL DISCO DE TODOS LOS TIEMPOS DE LA GENTE: LA ENCUESTA POPULAR DE ROCK EN LAS AMERICAS (200-191)

En el 2015, sometimos al público de Rock en las Américas a que elijan sus discos favoritos. Propusimos muchos y algunos también los propusieron Uds. No necesita preámbulo. Son los discos de la gente, aquí se impone el gusto popular y la apreciación que tienen Uds respecto al mundo de Rock en las Américas. Encontrarán algunas sorpresas. Los iremos publicando de 10 en 10. Disfruten, discutan, reaccionen que sin reacción no existimos.


200.WARA / EL INCA

¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 204. AQUI LO QUE DIJIMOS




         199. ENRIQUE BUNBURY / HELLVILLE DE LUXE

¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No. 

              198.

 ARCO IRIS / SUDAMERICA O EL REGRESO DE LA AURORA

    ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 167. AQUI LO QUE DIJIMOS



   197.BRUJERIA / RAZA ODIADA

   ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 126. AQUI LO QUE DIJIMOS



         196. LOS JAIVAS / LA VENTANA (TODOS JUNTOS)

   ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 104. AQUI LO QUE DIJIMOS



       195. GUSTAVO CERATI / FUERZA NATURAL

  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No. (La lista se confeccionó antes de la salida del disco)



              194.
LOS PLANETAS / UNA SEMANA EN EL MOTOR DE UN AUTOBUS

  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 81. AQUI LO QUE DIJIMOS



     193.MIKI GONZALEZ / PUEDES SER TU

¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? No. 



  192.EL RITUAL / EL RITUAL

  ¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 125. AQUI LO QUE DIJIMOS



      191.SINIESTRO TOTAL / ¿CUANDO SE COME AQUI?


¿Apareció en nuestra lista de todos los tiempos? Sí. Puesto 175. AQUI LO QUE DIJIMOS


























































lunes, 24 de julio de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (23/07/2017-29/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Bomba Estéreo - Duele
2. La Vida Boheme - Lejos
3. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
4. Residente - Guerra // Mis disculpas
5. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
6. Gepe - Abrir la puerta
7. Manu Chao - No solo en China hay futuro
8. Los Espíritus - Huracanes
9. Bestia Bebé - Rondador nocturno
10. TELEBIT - Ciegos corazones


11. Luca Bocci - Bahía
12. Porter - Cuxillo
13. El Mató A Un Policía Motorizado - El tesoro
14. Café Tacvba - Celebración
15. Playa Gótica - Extraños visitantes
16. Meridian Brothers - ¿Dónde estás María?
17. Felipe El Hombre - Hijos del sol
18. Indios - Lucidez
19. Technicolor Fabrics - Tiernos
20. CLUBZ - Áfrika
21. La Madre Tirana - Barcos ebrios
22. Sotomayor - Afrika
23. José Madero - Noche de brujas
24. El Cuarteto de Nos - Apocalipsis zombi
25. Juana Molina - Paraguaya


lunes, 17 de julio de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (16/07/2017-22/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Bomba Estéreo - Duele
2. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
3. Manu Chao - No solo en China hay futuro
4. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
5. Los Espíritus - Huracanes
6. Residente - Guerra // Mis disculpas
7. La Vida Boheme - Lejos
8. Gepe - Abrir la puerta
9. Porter - Cuxillo
10. El Mató A Un Policía Motorizado - El tesoro


11. Bestia Bebé - Rondador nocturno
12. TELEBIT - Ciegos corazones
13. Luca Bocci - Bahía
14. Indios - Lucidez
15. Café Tacvba - Celebración
16. Mon Laferte con Enrique Bunbury - Mi buen amor
17. Playa Gótica - Extraños visitantes
18. Technicolor Fabrics - Tiernos
19. Meridian Brothers - ¿Dónde estás María?
20. CLUBZ - Áfrika
21. Lil Supa - 光 Luz
22. Sotomayor - Afrika
23. Kristián Aguilar "Black Sábato" - Cantaré en inglés
24. Felipe El Hombre - Hijos del sol
25. La Madre Tirana - Barcos ebrios


jueves, 13 de julio de 2017

COSAS QUE SUENAN RARO EN EL PRESENTE...LA BANDA DEATH EN TELEVISA


La banda Death, considerado banda fundamental para el desarrollo del death metal, hizo una de sus pocas apariciones en un canal de TV abierta en cualquier parte del mundo, en Televisa, año 1989, en el programa Música Sin Fronteras conducido por Alfonso Teja y pese a las siempre simplicidades del mundo de la televisión del trato a las subculturas, el conductor desde su desconocimiento trató con gran respeto a la banda. Cosa doblemente rara.

lunes, 10 de julio de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (09/07/2017-15/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Manu Chao - No solo en China hay futuro
2. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
3. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
4. Los Espíritus - Huracanes
5. Bomba Estéreo - Duele
6. Porter - Cuxillo
7. El Mató A Un Policía Motorizado - El tesoro
8. La Vida Boheme - Lejos
9. Gepe - Abrir la puerta
10. Residente - Guerra // Mis disculpas


11. Indios - Lucidez
12. Mon Laferte con Enrique Bunbury - Mi buen amor
13. Bestia Bebé - Rondador nocturno
14. Arca - Reverie
15. TELEBIT - Ciegos corazones
16. Luca Bocci - Bahía
17. Café Tacvba - Celebración
18. Lil Supa - 光 Luz
19. Tino El Pingüino - Fractúbela
20. Playa Gótica - Extraños visitantes
21. Los Mesoneros - Solo
22. Technicolor Fabrics - Tiernos
23. Sotomayor - Afrika
24. Kristián Aguilar "Black Sábato" - Cantaré en inglés
25. Meridian Brothers - ¿Dónde estás María?


lunes, 3 de julio de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (02/07/2017-08/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Los Espíritus - Huracanes
2. No Te Va Gustar - Para cuando me muera
3. El Mató A Un Policía Motorizado - El tesoro
4. Porter - Cuxillo
5. Manu Chao - No solo en China hay futuro
6. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
7. Indios - Lucidez
8. Bomba Estéreo - Duele
9. La Vida Boheme - Lejos
10. Mon Laferte con Enrique Bunbury - Mi buen amor


11. Arca - Reverie
12. Gepe - Abrir la puerta
13. Los Mesoneros - Solo
14. Residente - Guerra // Mis disculpas
15. Lil Supa - 光 Luz
16. TELEBIT - Ciegos corazones
17. Bestia Bebé - Rondador nocturno
18. Café Tacvba - Celebración
19. Tino El Pingüino - Fractúbela
20. Rita Indiana - El castigador
21. Diamante Eléctrico - Al vacío
22. Playa Gótica - Extraños visitantes
23. Luca Bocci - Bahía
24. Kristián Aguilar "Black Sábato" - Cantaré en inglés
25. Technicolor Fabrics - Tiernos


lunes, 26 de junio de 2017

TOP 25 DE LA SEMANA (25/06/2017-01/07/2017)

LO NUEVO Y LO MEJOR DEL TOP ROCK EN LAS AMERICAS RADIO (Basado en nuestros favoritos. Tienes 24 horas para votar vía Twitter, solo dale click y elige entre 4 opciones)

1. Los Espíritus - Huracanes
2. El Mató A Un Policía Motorizado - El tesoro
3. Indios - Lucidez
4. Porter - Cuxillo
5. Manu Chao - No solo en China hay futuro
6. Mon Laferte con Enrique Bunbury - Mi buen amor
7. Arca - Reverie
8. Campo con Gustavo Santaolalla - Tambor del cosmos
9. Los Mesoneros - Solo
10. No Te Va Gustar - Para cuando me muera


11. Lil Supa - 光 Luz
12. La Vida Boheme - Lejos
13. Gepe - Abrir la puerta
14. Diamante Eléctrico - Al vacío
15. Bomba Estéreo - Duele
16. Rita Indiana - El castigador
17. TELEBIT - Ciegos corazones
18. Los Rolling Ruanas con Edson Velandia - Maleza
19. Enjambre - En tu día
20. Café Tacvba - Celebración
21. Bestia Bebé - Rondador nocturno
22. Tino El Pingüino - Fractúbela
23. Residente - Guerra // Mis disculpas
24. Natalia Lafourcade - Qué he sacado con quererte
25. Kristián Aguilar "Black Sábato" - Cantaré en inglés


miércoles, 21 de junio de 2017

CRONOLOGIA DEL ROCK HISPANOAMERICANO (ACTUALIZADO AL 2017)


POR: JOSÉ LUIS MERCADO

Después de poco más de 3 años lo actualizamos. Ya saben que este texto ES original y se ruega que si lo van a copiar al menos mencionen la fuente.

1956-57: El rock and roll se introduce en el repertorio de los grupos de jazz que eran los centros de atracción de los clubes nocturnos para entretenimiento adulto en el tiempo. Instrumentalmente, poco tenía que ver con el ritmo de moda en los Estados Unidos, pero causaron sensación con sus intérpretes vocales que como Gloria Ríos (en México) y Billy Cafaro (en Argentina), plantearon la forma de proveer un espectáculo a jóvenes de aquellos tiempos.



1958-59: Aparecen los primeros grupos juveniles de rock and roll, en su mayoría de clase media alta, que tenían acceso para conseguir el equipo necesario, tocando en fiestas y actividades que organizaban los jóvenes por aquel entonces. Algunas disqueras firman a bandas y dentro de ellas, varias llegaron a grabar algunos temas. Sin embargo, las disqueras no estaban dispuestas a sus lanzamientos por el riesgo que consideraban. Una banda cubana que pasó por Estados Unidos, España y México, Los Llopis trataron de sacarle la vuelta al asunto, y lanza "Estremécete".

1960: En México, Orfeón lanza “Yo no soy un rebelde” de Los Locos del Ritmo y se convierte en un éxito en las emisoras locales. Al probarse que había recepción por el nuevo sonido, las disqueras lanzan decenas de bandas casi simultáneamente. Entre todas, la que destacó fue Los Teen Tops, que con “La Plaga” entraría en las listas hit parade en Argentina y España, algo poco visto en la industria en aquel entonces.

1961-63: Las cantidades enormes de bandas exportadas desde México hace que se le llame a ese tiempo “el boom del rock and roll mexicano”. Los Teen Tops lanzan su segundo LP y comienzan una gira extensa; sin embargo, su disquera ya había pensado que era tiempo que el vocalista de la banda, Enrique Guzmán, se lance en solitario. El rock and roll de moda empieza a ser cambiado por empalagosas baladas siguiendo el patrón de Elvis Presley. Con Guzmán, les siguen otros como Cesar Costa y Johnny Laboriel. El final del furor mexicano permite que bandas en otros países tengan un poco más de espacio en la radio. Destacan Sandro y Los Del Fuego, en Argentina; Los Pekenikes, en España y Los Ramblers, en Chile.

1964-65: La balada romántica toma un lugar en los medios, y algunas bandas toman ese camino. Influenciados por las cadencias de la primera era de The Beatles, muchas artistas pudieron mantenerse en las listas de éxitos. El estilo ye-ye y a-go-go se adhiere a ese concepto, y se acuña el término de Nueva Ola. En España, nace Los Brincos, capaces de crear una identidad dentro de toda esa tendencia. Hay otros artistas que deciden tomar un camino más artístico y empiezan a influenciarse por bandas de rock norteamericanas o inglesas que estaban fuera de los circuitos comerciales, destacan los peruanos Los Saicos.




1966-68: Se empieza a acentuar las diferencias entre el rock comercial y el rock artístico. Muchas bandas estaban permanentemente en la televisión y en la radio, mientras otras empiezan a adentrarse en el mundo universitario o en pequeños clubes o bares. En México, nacen los hoyos fonkys y dentro de los numerosos artistas underground se destacan el genial bluesero Javier Batiz. En Argentina, Los Gatos quieren demostrar que se puede balancear ambos ámbitos y con su LP de temas originales en castellano se convierten en un fenómeno.

1968-71: Las bandas empiezan a tomar menos disimuladamente las influencias del blues; otros de la psicodelia y el progresivo. Muchos de estos trabajos son en inglés; la excepción a esta corriente se da en Argentina, donde se resguardan geniales cantautores en castellano (como Luis Alberto Spinetta en Almendra). Se busca emular el fantástico concierto de Woodstock y se organizan similares en Colombia (Ancón), Argentina (Buenos Aires Rock) y México (Avándaro). Estos reunían puñados de bandas y tenían el apoyo de un público de mente abierta, que no gozaba de grandes espacios para manifestarse, causando conmoción en una sociedad adulta que recibía la atención del Gobierno, por aquel entonces, en la gran mayoría de la región, llenas de dictaduras.

1972-1977: Decrece el número de trabajos musicales de rock de manera estrepitosa. La razón, aparte de la poca comprensión de los gobiernos (que reprimía el género de formas diversas, no necesariamente con violencia), era que las nuevas tendencias requerían un gran coste de producción y las disqueras no estaban dispuestas a pagar por grabaciones que no gozarían de mayor difusión en los medios (la balada es género monopólico en las emisoras locales). El caso argentino fue excepcional, Spinetta y el novel Charly García (entonces en Sui Generis), aportarían a numerosas bandas donde combinan el folk, el blues y el progresivo registrando en esos tiempos los álbumes mejor considerados hasta en la actualidad en su país (Artaud y Pequeñas Anécdotas Sobre Las Instituciones) convirtiéndose en personajes de culto por aquel entonces. En España, aunque el silencio era casi absoluto, existió un acercamiento del rock con el flamenco en 2 hechos sin relación. Por una parte, nace Triana que combina el rock progresivo con las guitarras andaluzas; y por otro, nace el flamenco moderno, por parte de Veneno, que tras su experiencia en Estados Unidos, le inyecta actitud punk y folk.




1977-1983: En Argentina y España, se abre un nuevo sendero para el rock. En el país ibérico, tras la muerte de Franco, empieza casi naturalmente el surgimiento de bandas de lo más diversas. El mariskal Romero, personaje entrañable en la difusión del rock, decide reunirlas formando su disquera Chapa. Aparecen otras disqueras más, y aunque existen muchas bandas que por su formato parecían que no sería digeribles para el público masivo; Burning con un single (¿Qué hace una chica como tú en un lugar como este?) y Tequila con un disco (Rock and Roll) llevan el género a las multitudes. Próximamente el post-punk, de música más ligera (pero no asi de letras) toma las discotecas con Kaka de Luxe y nacería una futura estrella, Alaska. Mientras en Argentina, Serú Girán, banda de Charly García retoma la popularidad del rock en ese país, pudiendo congregar a miles en grandes recintos para antes de que se desintegraran. Los hechos políticos como la Guerra de las Malvinas generaría la prohibición de música en inglés en los medios y causa una convulsión de nuevas bandas llenas de jóvenes de actitud. Tambíen en ese tiempo se recuperan viejos temas de los 70’s y se convierten en nuevos clásicos (como “Solo le pido a Dios” de León Gieco). El resultado fue un boom en dos países distintos que tarde o temprano iba a estallar en el resto de la región. Charly García va de solista y trata de ir delante del estallido (Yendo de la cama al living).

1983-84: Charly lanza su segundo álbum (Clics Modernos) y con él se lanza a la conquista de los clubes bailables en Latinoamérica. Por otra parte, el new wave desde España trata de conquistar América, Mecano y La Unión son los caballitos de batalla (este sería el tiempo más orgásmico de lo que después se llamara “La Era de Oro del Pop Español) e ingresan al mercado mexicano. Los nuevos Abuelos de la Nada, Virus y Soda Stereo tratan de ganarse un lugar con sus respectivas producciones.

1985-86: Bandas de heavy metal, punk y rock con ritmos latinos (Angeles del Infierno, La Polla Records y Radio Futura) buscan llegar a un público de culto desde el otro lado del charco, y localmente emergen las escenas underground. Hombres G se convierte en un fenómeno en Latinoamérica con una chispa que no se veía en los restrictivos medios regionales. Paso a paso, Soda Stereo busca tomar Latinoamérica, su destino final era México. Para ello, lanzan Signos. También aparecen internacionalmente Los Prisioneros y Enanitos Verdes.

1987: “Persiana americana” se convierte número 1 en México y tiene un efecto en las ventas de Signos. Muchas bandas se consagran o reafirman su éxito a partir de giras. El resultado permite que en varios países se dé un apoyo real (a nivel mediático a bandas locales, porque algunas existían años) a promoción de artistas. En Venezuela aparece Sentimiento Muerto, en Perú, el grupo Río, y en México, tras inagotables intentos El Tri se consagra a nivel comercial. Sin embargo, en este mismo país, la industria ya estaba en busca de otra banda que pudiera competir al mismo nivel con los grandes de España y Argentina: Caifanes.



1988-89: La sobreexposición empieza a sentirse por primera vez en España y Argentina. En el país europeo, frente a bandas que se empezaban a deshacerse o no podían superar la maldición del one hit wonders, surge Héroes del Silencio, la última gran banda española de alcance masivo internacional. Para muchos, ahí termina “La Era de Oro del Pop Español”. Argentina entra en crisis, y mientras despegan bandas como Los Fabulosos Cadillacs, Sumo pierde a su líder, Luca Prodan, y al país, se le va otro ídolo mas, en menos de 2 años (los otros fueron Miguel Abuelo y Federico Moura). Se empieza a ver el desmarque del rock independiente de Patricio Rey y Los Redonditos de Ricota del rock comercial, el rock entra a las raíces de la población y nace el rock barrial o chabón.

1990-91: El término “rock en tu idioma” o “rock en español” se empieza a usar indiscriminadamente para nombrar a cualquier banda que quiera sonar en la radio, ya sea con hermosas canciones de amor (“Es por ti” de Complices) o para crear tendencia discotequera (Locomía). “La pachanga” de los Vilma Palma e Vampiros es un buen término para usar a canciones que no tienen más intención que hacer bailar aunque en el fondo sean copias de copias de bandas que alguna vez sí tuvieron algo que decir. En medio de todo ello, se lanzan 2 grandes producciones: “Canción animal”, un disco definitivo para lo que sería el futuro de Soda Stereo, y “Senderos de Traición” de Héroes del Silencio, que busca abrir el género a un público harto del mal etiquetaje. Aparece “El Circo” de Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, un disco que busca recuperar los ritmos latinos (básicamente ska) del mal uso que se le estaba dando.

1992-93: Muchas bandas prefieren dejar de lado los discos de potencial comercial en pro de un lado más artístico. Aparece “El Silencio” de Caifanes, “Dynamo” de Soda Stereo y “El espíritu del vino” de Héroes del Silencio. El compilado “Vasos Vacios” de Los Fabulosos Cadillacs los convierte en una revelación regional. Nace MTV Latino, por aquel entonces, con tendencia alternativa.





1994-95: Maliciosamente etiquetadas dentro de la pachanga, “El Matador” de los Fabulosos Cadillacs y “La Ingrata” de Café Tacuba”, se convierten en nuevos clásicos del rock en español, y crearon lo que en Estados Unidos se vendió infructuosamente como “latin alternative”, que en su concepción esencial contenía el término perfecto para esa bandas que empezaban a combinar rock con ritmos latinos pero con algo que decir. Desde México y Argentina se buscó apoyar un rock independiente en medios relativamente masivos (aparecen nombres como La Lupita, Cuca, Los Brujos y Babasónicos). Despegan internacionalmente Aterciopelados e Illya Kuryaki & The Valderramas.

1996-97: El latin alternative busca conquistar Estados Unidos vía MTV, producciones como “Avalancha de éxitos” de Café Tacuba, “La pipa de la Paz” de Aterciopelados, “Bloque de Busqueda” de Bloque, “Aquamosh” de Plastilina Mosh o “Fabulosos Calavera” de los Fabulosos Cadillacs, entran en la fila de revisiones en medios anglosajones. El que mejor suerte tuvo fue este último, que ganó un premio grammy por mejor disco de rock latino (categoría novedosa en el 98).El fin de le era dorada del rock en español llega a su fin; dos de las bandas de mayor convocatoria de todos los tiempos llegan a su fin: Héroes del Silencio y Soda Stereo. Pero debuta (por segunda vez) Calamaro, abriendo una puerta a todos los vocalistas de las grandes bandas que optaran por lanzar sus propios discos solistas. Molotov debuta en medio de la controversia.

1998-99: Gustavo Santaolalla, personaje que había estado detrás de las más grandes producciones de rock en español en los 90’s, empieza a tener el reconocimiento que se merecía. Tres de sus producciones en ese tiempo “Libertinaje” de Bersuit, “Reves-YoSoy” de Café Tacuba y “Fundamental” de Puya son aclamadas por críticos en el mundo. El hip hop se convierte en un recurso alternativo sazonado en rock por letras controvertidas gracias a Illya Kuryaki, Control Machete y sobre todo, Molotov, que se le oyó hasta en Alemania y Japón. Se lanzan Cerati y Bunbury, ahora sin proyecto alterno. El internet es considerado por primera vez como un medio para difundir el género





2000-01: Un ex metalero, se convierte al pop, y con sello Santaolalla, busca combinar sonidos colombianos con rock: Juanes. Otra banda le sigue, con un formato diferente pero igualmente comercial, La Ley. La crisis argentina, resiente en la producción de discos, y por primera vez, se pueden oír rock en español de grupos de otros países en el país de la plata (aunque siempre hubo resistencia por parte del público en pro de sus bandas locales). Bandas como Libido (Perú), Caramelos de Cianuro (Venezuela) y Los Bunkers (Chile) aprovechan espacios como esos y se convierten en embajadores del pop-rock de sus respectivos países (cada grupo manejaría su carrera de manera distinta). Pese a todo, Babasónicos lanza “Jessico”, disco aclamado, que lo haría despegar internacionalmente tras años de intento. Zoé debuta.

2002-2003: Café Tacuba inicia la última etapa de una conversión del latin alternative al alternative indie rock con el lanzamiento del “Cuatro Caminos”, disco que por primera vez gozaría del consenso de la prensa anglosajona tras años de empuje por parte de la industria. Entre Monterrey y Ciudad de México, aparecen un puñado de bandas de diferentes estilos. 2 de ellas obtendrían un gran éxito en el mainstream: Panda y Belanova.

2004-05: Comienza una estrepitosa salida o reducción de las multinacionales en Latinoamérica. Las más golpeadas fueron las bandas fuera de Argentina o México, donde la gran mayoría pasaron a la independencia. Ahí es cuando el internet pasa a convertirse en una herramienta importante de difusión. Desde Argentina, Miranda! con un sonido complaciente se convierte en un fenómeno regional y Babasónicos reafirma su éxito con “Infame”. Porter debuta con el EP "Donde pastan los ponys" e inicia la movida que se identifica como "indie mexicano". Zoé lanza desde la independencia el EP "The Room". Se empieza a enfocar la atención en una nueva generación de cantautores, esta vez influenciados por el rock, destacando el español Nacho Vegas, quien lanzaba "Actos inexplicables".

2006-07: Lo emo se convierte en un fenómeno y una banda como Panda se convierte en un éxito sin precedentes en los últimos años en lo que a un artista de rock se refiere. Cada vez un mayor número de bandas latinoamericanas tienen oportunidad de participar en festivales de renombre mundial como el SXSW o el Coachella. Artistas de renombre comercial miran a sus ídolos y los llaman en busca de credibilidad: Shakira invitó a Cerati; Juanes, a Calamaro ; Calle 13 a Vicentico. Empieza la nostalgia: Soda Stereo y Héroes del Silencio anuncian giras de reencuentro y reúnen miles de fans alrededor de territorio de habla hispana y también Estados Unidos, donde llenan estadios, algo nunca antes visto en bandas del género, con excepción de Maná, que dentro de su formula comercial, pasó a ser la banda más vendedora con 20 millones de copias a nivel mundial. Aparece Atemahawke de Porter. Se da el boom de los blogs sobre rock en español, aunque muchos son únicamente de descargas.




2008-09: Los Fabulosos Cadillacs anuncia gira de reencuentro. Parece ser un año de grandes discos de artistas femeninas; Juana Molina obtiene buena recepción con "Un Día", Ximena Sariñana es considerada revelación con "Mediocre" y Julieta Venegas lanza su Unplugged. Actos como Zoé (con "Reptilectric") y Los Bunkers (con "Barrio Estación) se alzan como los más populares de la nueva generación frente a un mainstream aun encapsulado en los años de la era dorada. Juan Son, ex-vocalista de Porter, lanza "Mermaid Sashimi", con gran expectativa en México. Hello Seahorse! se convierte en una sensación con su primer disco totalmente en español: "Bestia". Ana Tijoux rompe la barreras del idioma con su "1977"


2010-11: En una época de re-evaluación para el rock, la etiqueta "indie" usada para un número de propuestas musicales de diferentes procedencias pero con una estética modernista y hegemonicamente globalizadora empieza a tomar esos espacios. Medios digitales apuntan hacia Chile como el país en mejor encausar ello y enaltecen los discos de "Audiovisión", "Mena" y "Astro" pertenecientes a Gepe, Javiera Mena y Astro, respectivamente. Gustavo Cerati sufre ACV que lo mantiene postrado en coma hasta hoy y conmociona al mundo de la música. Regresa Caifanes y toma Coachella. Calle 13 busca liderar la rebeldía desde una multinacional y aparece con el rockero "Calma pueblo"; luego el disco "Entren los que quieran" tomaría elogios de la industria y los melómanos por igual. El Guincho se consagra entre los sofisticados y No Te Va Gustar entre los pop-rockeros que no temen a la calle.


2012-13: El mundo indie-digital se formaliza tras los golpes duros a las fuentes de las descargas ilegales y llega streaming a Latinoamérica. Fallece Luis Alberto Spinetta dejando como testimonio un par de años antes un álbum en vivo donde recorre toda su carrera. La cantautora pop Carla Morrison rompe las barreras entre lo indie y lo mainstream obteniendo 2 Latin Grammy y reconocimientos por "Déjenme llorar" en todos los ámbitos. El Cuarteto de Nos con "Porfiado" cierra un ciclo como embajador del rock del Cono Sur. Regresan Illya Kuryaki & The Valderramas después de una década y Juana Molina saca disco luego de 5 años. La Vida Boheme filtra el sentir venezolano y se mete un Latin Grammy al bolsillo con su segundo álbum "Será". El hip hop -más diversificado que antes- busca ganarse de un lugar entre los rockistas más prejuiciosos.




2014-2015: Fallece Gustavo Cerati y la música latinoamericana se viste de luto. Cambio generacional en el indie y los anteriores buscan el mainstream. Mena nominada al Grammy, Ana Tijoux en fabulosa presentación en el Grammy Anglo. Las nuevas bandas de rock más disgregadas que nunca, pero en ese ámbito se mueven propuestas como Ases Falsos, Little Jesus y Diamante Eléctrico. El trabajo art album recae en Natalia Lafourcade o Bomba Estéreo con aires más latinoamericanistas (y pop). Fallece el exponente de rap latino Canserbero en la cúspeda de su carrera y sus videos en YouTube superan en millones a muchos del reggaetón. Emerge el productor Arca, quien estuvo detrás de Kanye West y Bjork, empieza una seguidilla de álbumes propios.

2016-2017: Mon Laferte: El indie no se forja con aprobación de los blogs, si no tocando en el Metro; crea fenómeno pop en Mexico. Jorge Gonzalez sufre un ACV pero se le despide dignamente de los escenarios. Triángulo de Amor Bizarro se consolida como la banda más aclamada por la crítica internacional sin dejar de ser banda de culto. El rock no deja de tomar posición respecto a Maduro en Venezuela; por un lado, Paul Gillman fue retirado del Rock al Parque bajo escándalo, y de otro, bandas como La Vida Boheme y Desorden Público apoyan protestas contra el régimen. Alex Anwandter nominado al Grammy Latino pero son los argentinos quienes se apoderan de la categoría rock con Los Fabulosos Cadillacs como estandarte. El hip hop sigue la posta con Gabylonia y Lil Supa, mientras Residente sin Calle 13 se monta en tiraeras con su compatriota Tempo. Rita Indiana hace fugaz retorno a la música. Muere Elkin Ramirez, leyenda del metal colombiano.



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